Moduł nauczania
Grafika online
Dwa semestry zajęć online: fotografia, typografia, Photoshop, Illustrator, projektowanie graficzne, animacja i AI w pracy grafika.
Fotografia · Wprowadzenie do fotografii cyfrowej
Historia i ewolucja fotografii cyfrowej. Różnice między fotografią analogową a cyfrową. Przegląd typów aparatów: kompakty, lustrzanki, bezlusterkowce. Budowa aparatu cyfrowego i zasada działania matrycy.
Fotografia · Budowa aparatu i podstawowe ustawienia
Omówienie elementów aparatu: korpus, obiektyw, matryca, wizjer, ekran LCD. Tryby pracy aparatu: Auto, P, Av, Tv, M. Obsługa menu i konfiguracja ustawień podstawowych. Karty pamięci i formaty zapisu (JPEG, RAW).
Fotografia · Ekspozycja – trójkąt fotograficzny
Pojęcie ekspozycji i histogramu. Związek między przysłoną, czasem naświetlania i czułością ISO. Ćwiczenia z manualnym doborem parametrów ekspozycji. Typowe błędy ekspozycji i jak ich unikać.
Fotografia · Przysłona i głębia ostrości
Budowa i działanie przysłony (apertura). Skala wartości przysłony (f/1.4 – f/22). Wpływ przysłony na głębię ostrości. Zastosowania: portret (małe f), krajobraz (duże f). Rozmycie tła (bokeh).
Fotografia · Czas naświetlania i ruch
Rola migawki w aparacie. Wpływ czasu naświetlania na zdjęcie. Zamrażanie ruchu a efekt rozmycia (panning). Użycie statywu i wyzwalacza. Zdjęcia nocne i długie ekspozycje.
Fotografia · Czułość ISO i jakość zdjęcia
Czym jest czułość ISO i jak działa w aparacie cyfrowym. Zakres wartości ISO i ich wpływ na szum cyfrowy. Kiedy zwiększać ISO (niska jasność otoczenia). Balans między ISO a innymi parametrami ekspozycji.
Fotografia · Obiektywy i perspektywa
Typy obiektywów: stałoogniskowe i zmiennoogniskowe. Ogniskowa a kąt widzenia i perspektywa. Kiedy używać obiektywu szerokokątnego, normalnego, teleobiektywu. Praktyczne zastosowania.
Fotografia · Kompozycja i kadrowanie
Zasada trójpodziału i siatka kompozycji. Linie prowadzące i punkty skupienia wzroku. Reguła przestrzeni i ruchu. Wypełnianie kadru, tło i negatywna przestrzeń. Ćwiczenia praktyczne z kadrowania.
Fotografia · Praca ze światłem
Rodzaje światła: naturalne, sztuczne, mieszane. Kierunek i jakość światła (twarde / miękkie). Złota godzina i niebieska godzina. Balans bieli i temperatura barwowa. Praca z refleksem i dyfuzorem.
Fotografia · Podstawy postprodukcji w Lightroom
Import zdjęć i organizacja biblioteki. Korekta ekspozycji, balansu bieli i kolorów. Wyostrzanie i redukcja szumu. Eksport plików do różnych zastosowań. Podstawy pracy z plikami RAW.
Typografia · Wprowadzenie do typografii
Historia pisma i typografii. Znaczenie typografii w projektowaniu graficznym. Podstawowe pojęcia typograficzne.
Typografia · Rodzaje krojów pisma
Serif. Sans Serif. Script. Display. Zastosowanie poszczególnych krojów.
Typografia · Budowa liter i fontów
Linia bazowa. Wysokość x. Kerning. Tracking. Leading.
Typografia · Hierarchia informacji
Nagłówki. Podtytuły. Treść główna. Budowanie czytelności projektu.
Typografia · Kompozycja tekstu
Wyrównanie tekstu. Kolumny. Marginesy. Światło między elementami.
Typografia · Typografia w identyfikacji wizualnej
Dobór fontów do marki. Spójność komunikacji wizualnej. Analiza przykładów firm.
Typografia · Typografia w materiałach reklamowych
Wizytówki. Ulotki. Banery reklamowe. Materiały promocyjne.
Typografia · Typografia w projektach cyfrowych
Strony internetowe. Social media. Czytelność na urządzeniach mobilnych.
Typografia · Projekt typograficzny
Tworzenie plakatu typograficznego. Łączenie różnych krojów pisma. Budowanie przekazu wizualnego.
Typografia · Projekt końcowy i analiza prac
Wykorzystanie poznanych zasad typografii. Prezentacja projektu. Omówienie i analiza wykonanych prac.
Grafika rastrowa · Wprowadzenie do grafiki rastrowej
Piksel, rozdzielczość, DPI. Grafika rastrowa a wektorowa. Formaty plików graficznych.
Grafika rastrowa · Adobe Photoshop – środowisko pracy
Interfejs programu. Organizacja przestrzeni roboczej. Tworzenie dokumentów.
Grafika rastrowa · Warstwy i grupowanie elementów
Praca na warstwach. Organizacja projektu. Nazewnictwo warstw i grup.
Grafika rastrowa · Narzędzia zaznaczania i maski
Lasso. Quick Selection. Maski warstw. Praca nieniszcząca.
Grafika rastrowa · Typografia w grafice rastrowej
Dobór fontów. Hierarchia informacji. Kompozycja tekstu.
Grafika rastrowa · Projektowanie identyfikacji wizualnej firmy
Nazwa firmy. Grupa docelowa. Kolorystyka marki. Hasło reklamowe.
Grafika rastrowa · Projekt wizytówki firmowej
Układ projektu. Przygotowanie do druku. Spady i marginesy.
Grafika rastrowa · Projekt ulotki reklamowej
Kompozycja reklamy. Budowanie przekazu marketingowego. Call To Action.
Grafika rastrowa · Projekt okładki A4
Format A4. Spady i marginesy bezpieczeństwa. Przygotowanie pliku do druku.
Grafika rastrowa · Grafika reklamowa dla własnej firmy
Banery reklamowe. Grafiki promocyjne. Materiały marketingowe.
Grafika rastrowa · Kampania reklamowa – część I
Opracowanie koncepcji. Analiza grupy docelowej. Projekt głównej grafiki.
Grafika rastrowa · Kampania reklamowa – część II
Post reklamowy. Story reklamowe. Baner internetowy.
Grafika rastrowa · Wykorzystanie AI w projektowaniu graficznym
Generowanie grafik. Generowanie teł. Integracja AI z Photoshopem.
Grafika rastrowa · Tworzenie tekstów i materiałów promocyjnych z wykorzystaniem AI
Suno AI. Lyrics i Styles. Tworzenie koncepcji projektu.
Grafika rastrowa · Projekt okładki muzycznej
Kompozycja. Typografia. Przygotowanie PSD.
Grafika rastrowa · Generowanie grafik AI na podstawie scenariusza
Storytelling wizualny. Tworzenie postaci. Budowanie scen.
Grafika rastrowa · Grafika do social media
Format pionowy 9:16. Instagram. TikTok. YouTube Shorts.
Grafika rastrowa · Projekt materiałów do shorta i montażu wideo
Czołówka w Photoshopie. Plansze końcowe. Elementy graficzne do animacji.
Grafika rastrowa · Adobe Lightroom Classic – podstawy postprodukcji
Korekcja ekspozycji. Korekcja kolorów. Maski. Odszumianie AI.
Grafika rastrowa · Powtórzenie materiału oraz projekt końcowy
Kampania reklamowa własnej marki. Prezentacja projektu. Omówienie i analiza prac.
Grafika wektorowa · Wprowadzenie do grafiki wektorowej
Grafika rastrowa a grafika wektorowa. Zastosowanie grafiki wektorowej. Formaty AI, SVG, EPS i PDF.
Grafika wektorowa · Adobe Illustrator – środowisko pracy
Interfejs programu. Tworzenie dokumentów. RGB i CMYK. Przygotowanie projektu do druku.
Grafika wektorowa · Narzędzia zaznaczania
Selection Tool. Direct Selection Tool. Transformacja obiektów. Wyrównywanie elementów.
Grafika wektorowa · Podstawowe kształty i ich edycja
Prostokąty. Okręgi. Wielokąty. Pathfinder.
Grafika wektorowa · Pióro i ścieżki – część I
Tworzenie ścieżek. Krzywe Béziera. Punkty kontrolne.
Grafika wektorowa · Pióro i ścieżki – część II
Rysowanie obiektów od podstaw. Edycja ścieżek. Łączenie obiektów.
Grafika wektorowa · Kolory, obrysy i gradienty
Wypełnienie. Obrys. Gradient liniowy. Gradient radialny.
Grafika wektorowa · Kroplomierz i próbniki kolorów
Pobieranie kolorów. Tworzenie palet kolorystycznych. Spójność wizualna projektu.
Grafika wektorowa · Warstwy i grupowanie
Organizacja projektu. Grupowanie obiektów. Praca na wielu warstwach.
Grafika wektorowa · Linie pomocnicze i siatki
Smart Guides. Wyrównywanie. Precyzyjne projektowanie.
Grafika wektorowa · Typografia w Illustratorze
Praca z tekstem. Dobór krojów pisma. Zamiana tekstu na krzywe.
Grafika wektorowa · Projektowanie logo – część I
Analiza marek. Tworzenie koncepcji. Szkice logo.
Grafika wektorowa · Projektowanie logo – część II
Wektoryzacja projektu. Warianty kolorystyczne. Przygotowanie plików.
Grafika wektorowa · Tworzenie ikon i piktogramów
Upraszczanie form. Zachowanie czytelności. Zestawy ikon.
Grafika wektorowa · Projekt „Pomarańcza wektorowa"
Analiza kształtów. Gradienty. Światło i cień. Tworzenie realistycznego obiektu.
Grafika wektorowa · Projekt materiałów reklamowych
Wizytówka. Ulotka. Elementy identyfikacji wizualnej.
Grafika wektorowa · Przygotowanie projektów do druku
Spady. Marginesy bezpieczeństwa. Eksport PDF.
Grafika wektorowa · Grafika wektorowa dla internetu
SVG. PNG. Optymalizacja plików.
Grafika wektorowa · Projekt identyfikacji wizualnej firmy
Logo. Kolorystyka. Typografia. Spójność wizualna.
Grafika wektorowa · Projekt końcowy i prezentacja prac
Opracowanie kompletnego projektu wektorowego. Wykorzystanie poznanych narzędzi. Omówienie i prezentacja projektu.
Projektowanie · Wprowadzenie do projektowania graficznego
Rola grafiki w komunikacji wizualnej
Proces projektowy
Analiza dobrych i złych projektów
Projektowanie · Zasady kompozycji w projektowaniu
Hierarchia informacji
Punkty skupienia uwagi
Równowaga wizualna
Projektowanie · Kolor w projektowaniu graficznym
Psychologia kolorów
Dobór kolorystyki
Budowanie identyfikacji wizualnej
Projektowanie · Typografia w projektowaniu
Dobór krojów pisma
Czytelność projektu
Hierarchia tekstu
Projektowanie · Tworzenie marki i identyfikacji wizualnej
Nazwa firmy
Grupa docelowa
Charakter marki
Projektowanie · Analiza konkurencji i inspiracji projektowych
Wyszukiwanie inspiracji
Analiza istniejących marek
Tworzenie moodboardów
Projektowanie · Projekt logo i elementów marki
Budowa znaku graficznego
Symbolika
Spójność wizualna
Projektowanie · Projekt wizytówki firmowej
Układ informacji
Projektowanie pod druk
Przygotowanie plików
Projektowanie · Projekt ulotki reklamowej
Budowanie przekazu reklamowego
Call To Action
Kompozycja materiału
Projektowanie · Projekt okładki reklamowej lub promocyjnej
Format A4
Spady i marginesy
Przygotowanie do druku
Projektowanie · Kampania reklamowa własnej firmy - część I
Opracowanie strategii wizualnej
Tworzenie głównej grafiki reklamowej
Projektowanie · Kampania reklamowa własnej firmy - część II
Adaptacja projektu do różnych formatów
Post reklamowy
Story reklamowe
Projektowanie · Wykorzystanie sztucznej inteligencji w projektowaniu
Generowanie grafik AI
Tworzenie koncepcji wizualnych
Łączenie AI z tradycyjną grafiką
Projektowanie · Projekt muzyczny i wizualny
Tworzenie tekstu piosenki
Określanie stylu muzycznego
Przygotowanie materiałów wizualnych
Projektowanie · Projekt okładki muzycznej
Kompozycja
Typografia
Budowanie klimatu projektu
Projektowanie · Grafika do mediów społecznościowych
Instagram
Facebook
TikTok
YouTube Shorts
Projektowanie · Materiały do krótkich form wideo
Czołówki
Plansze końcowe
Elementy animowane
Projektowanie · Prezentacja i analiza projektów
Omówienie wykonanych prac
Analiza estetyki i funkcjonalności
Projektowanie · Projekt końcowy
Kompleksowa kampania reklamowa własnej marki
Prezentacja projektu
Omówienie zastosowanych rozwiązań
Animacja · Wprowadzenie do animacji komputerowej
Historia animacji
Zastosowanie animacji w reklamie, filmie i social media
Rodzaje animacji komputerowej
Animacja · Podstawowe pojęcia animacji
Klatka (Frame)
FPS
Oś czasu (Timeline)
Płynność ruchu
Animacja · Adobe Premiere Pro - środowisko pracy
Interfejs programu
Import materiałów
Organizacja projektu
Animacja · Klatki kluczowe (Keyframes)
Tworzenie animacji za pomocą klatek kluczowych
Zmiana parametrów w czasie
Animacja · Efekt Transform w Adobe Premiere Pro
Position
Scale
Rotation
Opacity
Animacja · Przejścia i przenikania
Cross Dissolve
Fade In / Fade Out
Płynne przejścia między ujęciami
Animacja · Animowanie grafiki rastrowej
Wykorzystanie plików PSD
Ruch obrazu
Efekt paralaksy
Animacja · Tworzenie materiałów do shortów
Format pionowy 9:16
Dynamiczny montaż
Synchronizacja obrazu z muzyką
Animacja · AI w animacji komputerowej
Suno AI
Generowanie grafik AI
Generowanie materiałów do animacji
Animacja · Projekt końcowy - animowany short
Połączenie grafiki, muzyki i montażu
Eksport gotowego materiału
AI · Sztuczna inteligencja w grafice, multimediach i wideo
Przewodnik po narzędziach AI dla grafika: generowanie obrazu, retusz, wideo, dźwięk oraz prawa autorskie.
AI · AI w generowaniu obrazów — Midjourney, DALL·E, Stable Diffusion, Firefly, Leonardo AI
Szczegółowy kurs z listą możliwości i linkami do oficjalnych stron narzędzi.
AI · AI w retuszu i edycji zdjęć — Photoshop Generative Fill, Topaz Photo AI, Luminar Neo
Szczegółowy kurs z listą możliwości i linkami do oficjalnych stron narzędzi.
AI · AI w wideo i postprodukcji — Runway, Pika, Premiere Pro, Topaz Video AI, Descript
Szczegółowy kurs z listą możliwości i linkami do oficjalnych stron narzędzi.
AI · AI w dźwięku i multimediach — ElevenLabs, Adobe Podcast, Suno
Szczegółowy kurs z listą możliwości i linkami do oficjalnych stron narzędzi.
Ćwiczenia praktyczne
1. Trójkąt ekspozycji w praktyce
Ćwiczenie utrwala zależność między ISO, czasem migawki i przysłoną.
Wykonaj trzy zdjęcia tego samego kadru, zmieniając tylko jeden parametr ekspozycji. Zapisz ustawienia i opisz różnice w obrazie.
3 zdjęcia porównawcze oraz krótki opis wpływu ustawień na jasność, ostrość i szum.
2. Kompozycja kadru
Ćwiczenie rozwija świadome ustawianie głównego tematu zdjęcia.
Wykonaj serię 5 zdjęć z wykorzystaniem reguły trójpodziału, linii prowadzących i pierwszego planu.
Zestaw 5 zdjęć z krótką notatką, która zasada kompozycji została użyta.
3. Hierarchia tekstu na plakacie
Ćwiczenie utrwala kontrast wielkości, ciężaru i rytmu tekstu.
Zaprojektuj plakat informacyjny A4 z tytułem, datą, miejscem i krótkim opisem. Zastosuj maksymalnie dwa kroje pisma.
Plakat A4 oraz krótka notatka o zastosowanej hierarchii.
4. Dobór krojów pisma do marki
Ćwiczenie rozwija świadome dopasowanie typografii do charakteru komunikacji.
Wybierz 3 pary fontów dla marek: eleganckiej, młodzieżowej i technologicznej. Uzasadnij wybór.
Plansza z trzema zestawami fontów i krótkim uzasadnieniem.
5. Mini baner reklamowy
Ćwiczenie łączy pracę z warstwami, typografią i podstawową kompozycją.
Zaprojektuj baner 1200x628 px dla wybranej usługi. Użyj minimum 3 warstw, nagłówka, krótkiego tekstu i przycisku CTA.
Plik roboczy oraz eksport JPG/PNG gotowy do publikacji.
6. Retusz zdjęcia portretowego
Ćwiczenie rozwija podstawowy retusz i kontrolę naturalnego efektu.
Usuń drobne niedoskonałości, wyrównaj światło i przygotuj wersję przed/po. Zachowaj naturalny wygląd skóry.
Dwa eksporty: przed i po, oraz plik roboczy z warstwami korekcyjnymi.
7. Zestaw prostych ikon
Ćwiczenie utrwala kształty, obrysy i spójność stylu wektorowego.
Stwórz 4 ikony w jednym stylu na siatce. Użyj prostych figur, obrysów i maksymalnie dwóch kolorów.
Eksport SVG/PNG oraz plik roboczy z ikonami.
8. Logo z prostych kształtów
Ćwiczenie buduje podstawy projektowania znaku graficznego.
Zaprojektuj znak dla fikcyjnej marki z wykorzystaniem figur geometrycznych. Przygotuj wersję kolorową i monochromatyczną.
Dwie wersje logo oraz krótki opis symboliki.
9. Wizytówka własnej marki
Ćwiczenie łączy identyfikację wizualną, kompozycję i przygotowanie pod druk.
Zaprojektuj dwustronną wizytówkę dla własnej firmy. Uwzględnij logo/nazwę, dane kontaktowe, spady i marginesy bezpieczeństwa.
Projekt awersu i rewersu oraz eksport PDF/JPG do podglądu.
10. Ulotka z czytelną hierarchią
Ćwiczenie sprawdza budowanie przekazu reklamowego i hierarchii informacji.
Zaprojektuj jednostronną ulotkę A5. Zawrzyj nagłówek, ofertę, korzyści, CTA i dane kontaktowe.
Ulotka A5 z widoczną hierarchią tekstu i poprawnym CTA.
11. Moodboard marki
Ćwiczenie przygotowuje do projektowania spójnej identyfikacji wizualnej.
Stwórz moodboard dla wybranej marki: kolory, typografia, inspiracje, przykłady stylu zdjęć i elementy graficzne.
Jedna plansza moodboardu oraz 5 zdań opisujących charakter marki.
12. Kampania social media
Ćwiczenie sprawdza adaptację jednego pomysłu graficznego do różnych formatów.
Przygotuj grafikę główną i zaadaptuj ją do posta kwadratowego, relacji pionowej oraz miniatury wideo.
3 formaty jednej kampanii z zachowaną spójnością wizualną.
13. Analiza animacji reklamowych
Ćwiczenie wprowadza w rolę animacji w komunikacji i marketingu.
Wybierz 3 krótkie animacje reklamowe lub social media. Opisz ich cel, tempo, styl ruchu i sposób prowadzenia uwagi odbiorcy.
Krótka analiza 3 przykładów oraz wnioski, gdzie animacja wspiera przekaz marketingowy.
14. Porównanie płynności FPS
Ćwiczenie pokazuje wpływ liczby klatek na sekundę na odbiór ruchu.
Porównaj materiały lub eksporty o różnych wartościach FPS. Zapisz, kiedy ruch jest płynny, a kiedy zaczyna wyglądać skokowo.
Tabela porównawcza FPS oraz krótki opis wpływu na płynność animacji.
15. Pierwszy projekt w Adobe Premiere Pro
Ćwiczenie utrwala organizację projektu i import materiałów.
Utwórz nowy projekt, zaimportuj grafikę, zdjęcia i krótkie wideo. Uporządkuj materiały w binach według typu.
Projekt Premiere Pro z poprawnie zaimportowanymi i uporządkowanymi materiałami.
16. Animacja za pomocą klatek kluczowych
Ćwiczenie uczy zmiany parametrów obiektu w czasie.
Dodaj grafikę na oś czasu i ustaw klatki kluczowe dla położenia oraz przezroczystości. Przygotuj wejście i zejście obiektu z kadru.
Krótka animacja z ruchem obiektu i zmianą opacity.
17. Transform: zoom, obrót i przesunięcie
Ćwiczenie rozwija kontrolę podstawowych transformacji w Premiere Pro.
Przygotuj ujęcie z efektem zoom in, zoom out, obrotem obiektu i przesunięciem po ekranie. Zachowaj płynne tempo ruchu.
Sekwencja z minimum trzema transformacjami: scale, rotation i position.
18. Montaż sekwencji z przenikaniami
Ćwiczenie utrwala przejścia i budowanie płynności między scenami.
Zmontuj krótką sekwencję z 4 ujęć. Użyj Cross Dissolve oraz Fade In/Fade Out tam, gdzie wspiera to rytm materiału.
Krótki montaż z poprawnie użytymi przejściami i fade.
19. Animowanie okładki PSD
Ćwiczenie łączy przygotowaną grafikę rastrową z prostym ruchem i efektem paralaksy.
Zaimportuj przygotowaną okładkę PSD lub grafikę warstwową. Rozdziel elementy na plany i zanimuj ruch obrazu oraz delikatną paralaksę.
Proste intro z animowaną grafiką rastrową i wyczuwalną głębią.
20. Short 9:16 z muzyką
Ćwiczenie przygotowuje do krótkich pionowych form wideo.
Ustaw sekwencję 9:16, wybierz dynamiczne ujęcia i zsynchronizuj cięcia z muzyką. Dodaj prosty tekst lub grafikę.
Krótki materiał pionowy gotowy do publikacji jako short.
21. Materiały AI do animacji
Ćwiczenie pokazuje, jak wykorzystać AI w przygotowaniu koncepcji i zasobów.
Przygotuj tekst piosenki, określ styl muzyczny, wygeneruj lub opisz grafiki do projektu i zaplanuj ich użycie w animacji.
Zestaw materiałów koncepcyjnych: tekst, opis stylu muzycznego i grafiki lub prompty do grafik.
22. Projekt końcowy: animowany short MP4
Ćwiczenie podsumowuje pracę z grafiką, muzyką, montażem i eksportem.
Wykonaj short z materiałów wideo. Przygotuj czołówkę graficzną, użyj transformacji, skalowania, śledzenia ruchu i przenikania, a następnie wyeksportuj MP4.
Finalny plik MP4 oraz projekt roboczy z użytymi animacjami i przejściami.
23. Porównanie generatorów obrazu AI
Ćwiczenie pokazuje różnice w interpretacji tego samego opisu przez różne modele generujące obraz.
Wybierz jeden opis grafiki (np. plakat wydarzenia szkolnego) i wygeneruj go w co najmniej trzech różnych narzędziach (np. Midjourney, DALL·E 3, Leonardo AI lub Stable Diffusion). Zestaw wyniki obok siebie.
Plansza porównawcza (min. 3 warianty) z krótkim opisem mocnych i słabych stron każdego narzędzia.
24. Retusz portretu z Generative Fill
Ćwiczenie uczy świadomego wykorzystania Generative Fill/Remove bez utraty naturalności zdjęcia.
Na wybranym portrecie usuń niechciane elementy tła (Generative Remove) i rozszerz kadr o dodatkowe tło (Generative Expand), zachowując spójne oświetlenie i perspektywę.
Zdjęcie przed/po z krótkim opisem zastosowanych kroków.
25. Automatyczny montaż i napisy AI
Ćwiczenie uczy przyspieszania postprodukcji wideo dzięki automatyzacji AI.
Nagraj krótką wypowiedź (30–60 s) i zmontuj ją z wykorzystaniem automatycznych napisów oraz poprawy jakości dźwięku (np. Premiere Pro + Enhance Speech lub Descript).
Zmontowany materiał wideo z wypalonymi lub eksportowanymi napisami i czystym dźwiękiem.
26. Etyka i prawa autorskie w projekcie z AI
Ćwiczenie utrwala świadome, odpowiedzialne wykorzystanie AI w pracy komercyjnej.
Na podstawie jednego z wcześniejszych ćwiczeń przygotuj krótką notatkę: jaką licencję ma użyte narzędzie, czy wynik można wykorzystać komercyjnie, i jak poinformowałbyś o tym klienta.
Notatka (pół strony) z odpowiedziami na powyższe pytania dla konkretnego, wykonanego wcześniej projektu.